새로운 오타와 미술관에서 보는 안나 윌리엄스

Anna Williams on view at the new Ottawa Art Gallery

첫 번째 전시회의 일환으로 디스카마간 / 누스 콘나트레 un peu nous-mmes / 우리는 모두 이야기가 될 것이다, 안나 윌리엄스는 "캐나다 하우스"를 선보인다.

캐나다 하우스는 자연에서 문화로의 통로에서 잃어버린 것, 그리고 현대 사회에서의 영속성에 대한 인식된 개념을 조사하기 위해 시청자에게 잠시 멈춘 시간을 제공합니다. 이 설치는 인디브로 만든 비버 숙소를 건설하는 실물 크기의 주물 청동 비버 3개로 구성된다.투명한 수지나무 가지를 이중으로 주조합니다. 오두막은 어두운 갤러리에 이타적이고 매력적으로 보이지만 예감적인 존재감을 만들기 위해 내부에서 불을 붙일 것이고, 오디오 녹음은 주기적으로 비버의 꼬리가 호수 표면에 부딪히는 갑작스런 경고를 반복하여 현장을 침묵시킬 것이다.

자연계의 모든 생명체 중에서 생태학이 아니라 우리 환경에 맞게 환경을 바꾸는 인간 성향과 가장 관련이 있는 것은 바로 상징적이고 근면한 비버다. 비버는 단기적인 이익을 위해 서식지를 건설하고 지배하고 이용하려는 우리의 욕망을 이해하지만, 또한 가정과 가족의 신성함을 이해한다. 이 설치에서 재료의 대조는 필수적이며, 수지 롯지의 취약성과 섬세함에 반대하여 청동 비버의 강도와 영속성입니다. 비버들은 우리를 대신한다. 그들은 유리로 집을 짓고, 멀리서 메아리치는 경고에도 아무런 방해를 받지 않는다.

호수 표면에 우레와 같은 비버 꼬리의 찰싹거리는 소리는 시청자들에게 그들이 주변 환경의 평화를 방해했다는 것을 경고하고, 시청자들에게 경고에 주의를 기울이고 그들의 진로를 바꾸라고 요구한다. 자연과의 관계가 균형 잡힌 동반자 관계였던 시절을 상기시키기 위해 그 반향은 공간을 통해 메아리친다. 인간이 지도와 생존을 위해 인정하고 의존했던 자연계에 존경받는 지혜가 있을 때. 우리는 이제 완전히 변화하는 환경에 좌우되고 있지만, 그것은 우리 자신의 창조에 대한 이야기다. 우리의 현대적 진보 청사진은 우리가 더 이상 감당할 수 없는 가파른 가격에 오고 있다는 것이다.

캐나다 하우스는 존재와 상실의 경계를 탐구한다. 사회로서 우리는 자연과의 연결성을 잃었고 그렇게 함으로써 경고를 듣고 인정하는 능력을 잃었다. 비버의 꼬리를 찰싹 때리는 소리, 그 메시지에서 너무나도 바삭바삭하고 또렷하지만, 그 의도를 파악하기 위해서는 청취자가 참석해야 한다. 이러한 단절은 자연과의 분리를 초래했고, 그 결과 우리는 변화하는 환경에서 감정적으로나 육체적으로 살아남는 능력을 억제하면서 인간 경험의 가장 원시적이고 강력한 측면을 잃었다.

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